꾸준한 업로드, 색깔, 두려워하지 않았던 크리에이터들의 성공 비결!

자신만의 색깔을 확실하게 드러냈던 것은 성공 비결

성공한 크리에이터들을 보면 하나같이 공통적으로 느껴지는 게 있어요. 바로 ‘이 사람만의 스타일이 있다’는 거였죠. 어떤 사람은 굉장히 차분하게 이야기를 풀어나가고, 또 어떤 사람은 말투 하나로도 사람을 사로잡잖아요? 이게 그냥 우연히 나온 게 아니라, 자신을 오랫동안 관찰하고 ‘나는 어떤 스타일이 진짜 나다운가’를 고민했던 결과더라고요. 처음에는 어색했을 수도 있어요. 다른 유명한 사람들 따라 해보기도 하고, 조회수 잘 나오는 콘텐츠 포맷도 시도해봤겠죠. 그런데 결국엔 자신이 가장 자연스럽고 편안하게 느끼는 방식으로 정착을 하게 되더라고요. 예를 들면, 어떤 크리에이터는 영상에서 소리 지르거나 리액션이 엄청 화려한 스타일은 아닌데도 특유의 말투랑 분위기 때문에 계속 보게 되는 그런 사람이 있었어요. 별다른 자극적인 요소가 없음에도 불구하고, ‘이 사람 이야기 궁금하다’는 생각이 들게 만든 거죠. 결국에는 그 사람이 말하는 방식, 콘텐츠 주제 선정, 그리고 전체적인 연출 방향까지 전부 그 사람을 대표하게 되는 거예요. 이게 왜 중요하냐면요, 요즘처럼 콘텐츠가 넘쳐나는 시대에는 ‘뭔가 다른 사람’이 되어야 살아남거든요. 근데 그게 꼭 대단히 독특하거나, 충격적일 필요는 없어요. 그냥 ‘자기다움’을 유지하는 게 핵심이에요. 시청자들이 그 사람을 기억할 수 있게 하는 요소가 결국 성공의 첫걸음이 되는 거죠. 그래서 많은 크리에이터들이 초반에는 이것저것 다 해보다가, 어느 순간부터는 ‘나답게 가자’ 하고 결정하게 되더라고요. 그 순간부터 콘텐츠의 힘이 확 달라졌다는 이야기도 많이 들었어요. 자신만의 색깔을 확실히 드러낸다는 건, 단순히 개성을 부리는 게 아니라 자신에 대한 이해와 확신이 있다는 뜻이기도 해요. 이게 바로 성공한 크리에이터들이 공통적으로 가진 강점 중 하나였죠.

꾸준한 콘텐츠 업로드와 시청자와의 소통이 성공 비결

유튜브나 인스타, 틱톡 같은 플랫폼에서는 ‘한 방’보다는 ‘꾸준함’이 더 중요하다는 이야기 많이 들어보셨죠? 실제로 크게 성공한 크리에이터들을 보면, 그 사람들이 갑자기 뜬 게 아니라 몇 년 동안 묵묵히 쌓아온 노력의 결과물이라는 걸 알 수 있어요. 초반에는 조회수도 별로 안 나오고, 댓글도 몇 개 안 달리고, 심지어 악플도 종종 보일 수 있어요. 그런데도 그걸 견디고, 포기하지 않고 계속 업로드했던 게 결국에는 성과로 이어졌던 거죠. 특히 인상 깊었던 건, 이 사람들이 콘텐츠를 올릴 때마다 꼭 시청자들과 적극적으로 소통을 하더라는 거예요. 댓글 하나하나에 답글 달고, DM이나 이메일로 오는 피드백도 가능한 한 다 읽으려고 노력하더라고요. 어떤 사람은 매주 커뮤니티 탭에 글을 올리면서 소소한 일상이나 다음 영상에 대한 힌트를 공유하기도 했고요. 이런 과정을 통해 ‘이 사람은 우리랑 진짜 소통하려고 하는구나’라는 신뢰가 생겨요. 그게 바로 팬층 형성으로 이어지는 거고, 결국에는 브랜드 협찬이나 굿즈 판매 같은 수익 모델로도 발전하게 되는 거죠. 그리고 콘텐츠 업로드 주기나 스타일을 일정하게 유지하는 것도 정말 중요하더라고요. 구독자들은 언제 새로운 영상이 올라오는지 대충 예측할 수 있어야, 계속해서 관심을 갖게 되거든요. 오늘은 브이로그였다가 내일은 게임 영상, 모레는 갑자기 요리 콘텐츠 올리면, 시청자 입장에선 이 사람이 뭘 하고 싶은 건지 헷갈릴 수밖에 없잖아요? 그래서 크리에이터들은 자기 채널의 방향성과 콘텐츠 흐름을 명확하게 잡아두는 게 중요하다고 했어요. 꾸준함은 단순히 영상 자주 올린다는 의미를 넘어서요. 크리에이터 자신이 ‘이 일을 진지하게 생각하고 있다’는 신호이기도 하니까요. 시청자들도 그걸 느끼면 자연스럽게 응원하게 되고, 그게 쌓이면 어느 순간 큰 반응으로 돌아오더라고요.

실패와 시행착오를 두려워하지 않았던 태도가 성공 비결

크리에이터로서 성공한 사람들 중에서, 처음부터 완벽하게 잘한 사람은 진짜 없었어요. 오히려 초반에는 지금 보면 민망한 영상들도 많고, 편집도 엉성하고, 내용도 별거 없는 경우가 많았거든요. 그런데 그걸 부끄러워하지 않고, ‘이것도 나의 성장 과정이야’라고 생각하면서 계속 도전했던 자세가 정말 인상 깊었어요. 한 크리에이터는 처음 1년 동안 거의 조회수 100 미만의 영상만 올렸는데도, 그 시간 동안 편집을 배우고, 말하는 연습도 하고, 피드백을 받아가면서 점점 나아졌다고 하더라고요. 중간에 ‘이게 나한테 맞는 일일까?’ 고민도 수없이 했지만, ‘지금 그만두면 후회할 것 같았다’는 말이 되게 와닿았어요. 결국 2년쯤 됐을 때, 하나의 영상이 우연히 알고리즘을 타게 되면서 대박이 나고, 그 뒤로는 꾸준히 팬이 늘어났다고 해요. 실패를 실패로만 받아들이지 않고, ‘이건 다음번에 더 잘하기 위한 밑거름’으로 삼는 자세가 되게 중요했던 거죠. 또 어떤 사람은 영상 하나가 너무 욕을 많이 먹어서 멘탈이 흔들렸다고 했는데요, 그 다음 콘텐츠에서 오히려 그걸 소재로 삼아서 ‘이런 반응을 받았는데, 나는 이렇게 생각한다’며 자신의 입장을 이야기했더니 오히려 더 많은 공감과 응원을 받았대요. 중요한 건, 완벽한 콘텐츠를 만들기보다는 ‘계속 해보는 자세’였어요. 어떤 아이디어는 정말 좋다고 생각했는데, 막상 반응이 별로일 수도 있잖아요? 그럴 때 낙담하지 않고 ‘아 이건 아니었구나, 그럼 다음에는 다르게 해보자’ 하는 유연함이 결국 성공으로 이어지는 것 같더라고요. 그렇게 계속 시도하고, 바꾸고, 또 시도하면서 자신만의 방식이 완성되는 거였어요. 그래서 성공한 크리에이터들은 하나같이 말하더라고요. 실패는 당연히 따라오는 거라고. 오히려 그 실패 덕분에 더 단단해지고, 나중에 큰 기회가 왔을 때 제대로 잡을 수 있게 되었다고요. 그런 태도가 진짜 멋있었고, 그래서 그들이 더 응원받을 수밖에 없었죠.